竹笛映烟火，雅乐润民心

更新时间：2025-11-18 15:00  浏览量：1

当清晨的阳光刚透过公园的林荫洒下，当晨练的人们正在舒展着筋骨，中国歌剧舞剧院笛箫演奏家孙楚泊的清脆笛音，便悠悠响起。没有华丽舞台，没有璀璨聚光灯，只有一方寻常园地、一群普通市民——她却以悠扬笛音，将高雅艺术从剧院的红丝绒幕布后，轻轻牵进了烟火气十足的日常里。这份义务传递美妙音乐的坚守，不止是技艺的展露，更是艺术家扎根百姓的生动注脚。

她在公园里的演奏向来不是“单向输出”，而是与观众的“双向奔赴”：没有门票阻隔，没有审美门槛，笛音里既有《牧民新歌》的苍茫辽阔，也有《映山红》的婉转深情，每一个音符都稳稳落在百姓的心坎上。当轮椅上的老兵因熟悉的旋律泛红眼眶，当银发老人不自觉的跟着节奏轻轻哼唱，我们便忽然懂得：艺术的价值不只在殿堂的高度，而应是触及人心的温度。

如今不少人觉得民乐离日常生活太远，孙楚泊的公园演奏，便恰恰打破了这种隔阂。她让竹笛不再是博物馆里的“传统符号”，而是成为能陪伴晨练、慰藉心灵的“生活伙伴”；让专业演奏不再是高高在上的“表演”，而化作与百姓平等对话的艺术交流。这种“零功利”的义务演出，藏着艺术家最本真纯粹的初心——音乐不是用来“供奉”的，而是用来“分享”的；艺术不是少数人的“盛宴”，而是属于所有人的“精神滋养”。

有人说，孙楚泊的笛音里，既有“烟火气”，也藏“人情味”。诚然，当她拖着音响走进公园，当笛音绕着树梢、伴着鸟鸣，当观众的掌声里满是真诚与动容，这便是最动人的“艺术现场”。这份坚守似在提醒：真正的艺术家，从不会脱离人民；真正的好作品，永远扎根生活。孙楚泊用竹笛奏响的，不只是美妙乐曲，更是“艺术为民”的赤诚初心——这样的笛音，值得被更多人听见；这样的坚守，更应被普罗大众所看见和赞扬！

下面就以一首藏头诗作为结束语：