治好了我的精神内耗！刷完《五星出东方》，终于明白什么叫“高级的文化治愈” 北京演艺集团

更新时间：2025-12-14 17:28  浏览量：3

不知道你们有没有同感，就是这两年，身边喊“累”的人特别多。不是身体上的累，是心里那种空荡荡的、被各种信息流冲刷得七零八落的疲惫。刷不完的短视频，点不完的外卖，回不完的工作群消息……

我们好像被裹挟着不停向前冲，却很少有机会停下来，让心里装进点沉甸甸的、能带来持久回响的东西。直到上个周末，我被朋友生拉硬拽进剧场，看了北京歌剧舞剧院的《五星出东方》。

散场时，我看着周围观众发亮的眼睛和久久不愿散去的讨论，忽然觉得，我们或许一直在找的，就是这样一次能“喂饱”精神的文化深度游。

这部舞剧的“导游”，是一件大名鼎鼎的国宝——出土自新疆尼雅遗址的“五星出东方利中国”汉代织锦护臂。但别担心，它绝不是一堂枯燥的历史课。编剧用极高的智慧，把这块冰冷的文物，焐热成了一个滚烫的、关于“相遇”的故事。故事发生在汉代的西域边陲，核心是汉朝将领“奉”与精绝首领之子“建特”，因为这块护臂而产生的命运交织。

我最爱这部剧的一点，是它把宏大的历史命题，掰开了、揉碎了，融进两个活生生的“人”的关系里。没有高高在上的说教，只有从拳头相向到并肩作战，从充满误解到性命相托的细腻转变。

你看到的不是符号，而是两个有血性、有脾气的男人，在极端环境下如何放下成见，建立起超越出身与族群的、最朴素也最坚固的信任。这种基于人性共通情感的故事内核，让两千年前的往事，一下子有了敲击现代人心的力量。我们这辈子，不也同样渴望被理解、渴望跨越偏见的真挚情谊吗？

当然，作为一部舞剧，最直接征服你的，必然是它的“舞”。而《五星出东方》的舞蹈，堪称一场精心编排的“丝路风情博览会”，每一种风格都美得独具特色，服务于剧情，绝不炫技。

最让我灵魂为之一颤的，是那段早已声名在外的汉宫乐舞 “锦绣”。当编钟古乐庄严响起，身着曲裾深衣的舞者，以一种近乎仪式般的沉静与缓步登场时，整个剧场的空气仿佛都凝固、沉淀了下来。她们的姿态端庄典雅，手臂与脖颈的曲线蕴含着无穷的韵律，步伐齐整如同历史的刻度。

那是一种扑面而来的、来自文明源头的“静气”与“大气”。它不是张扬外放的美，而是一种向内凝聚的、深厚磅礴的文明气场。看完你会恍然：哦，这就是我们文化底色的模样，如此优雅，如此从容，如此有力量。这段舞能成为现象级片段，实在是因为它跳出了每个中国人骨子里的文化认同。

与“锦绣”的静形成绝妙对比的，是那段极具异域风情的 “灯舞”。舞者们手持特制灯盏，身姿曼妙摇曳，光影在幽暗中勾勒出神秘而虔诚的线条，仿佛带你穿越到了佛窟壁画之中，亲眼目睹古于阗国的供养仪式。一静一动，一汉一胡，文明的多样性之美，在舞台上得到了最直观、最动人的并置与对话。

整部剧的节奏也张弛有度。除了这些华彩段落，还有让人捧腹的集市狂欢群舞，充满生活气息的市井打闹，让你在感动与震撼之余，也能轻松地笑出声来。音乐更是全程在线，主题曲《毋相忘》由阿云嘎和谭维维两大实力唱将演绎，歌声里的苍茫与深情，是走出剧场后还会在耳机里循环的“后劲”。

要知道，这部剧可是拿下了中国文化艺术政府奖“文华大奖”和“五个一工程”奖的顶级作品。这些沉甸甸的奖项，是对其艺术品质和思想深度最硬核的认证。而今年年底，它将作为中国对外文化集团“中华风韵”品牌的年度收官大作，远赴加拿大，在多伦多和渥太华的顶级剧院进行海外首演。

这本身就是一个强烈的信号：我们最好的文化作品，有底气、也有魅力站在世界舞台的中央，进行平等、自信的交流。它不再是“墙内开花”，而是要香飘万里，让更多海外观众通过艺术，读懂一个古老而现代的中国。

所以，如果你也感到有些“心累”，如果你也想暂时逃离碎片化的日常，去经历一场两个小时的全神贯注、情感沉浸；如果你对那片辽阔的西域、对璀璨的丝路文明心存向往，那么，《五星出东方》就是你当下最好的选择。

它不仅仅是一场视听盛宴，更是一次精神的“充电”和“修复”。它会用最美的方式告诉你：我们的文化里，有如此深厚的美，有如此动人的故事，有足以让我们内心安定、并为之自豪的磅礴力量。这趟由国宝引领的“文化深度游”，绝对值回所有期待。

（本文源于个人真实观剧体验与文化思考，旨在分享推荐优质舞台艺术。更多关于该剧海外巡演的精彩资讯，请持续关注 @北京演艺集团 及 @北京歌剧舞剧院 官方发布。）