大型交响合唱《新旅》在上音歌剧院首演，五万里征程化作90年精神回响

更新时间：2025-12-14 21:05  浏览量：2

1935年，江苏淮安新安小学14名少年儿童组成“新安旅行团”，以文艺为武器，投身抗日救亡宣传。十七年间，他们辗转五万里，队伍壮大至600余人，被誉为“民族解放的小号手”。

2025年12月12日至13日晚，由上海歌剧院全新创排的大型交响合唱《新旅》在上海音乐学院歌剧院首演。这部作品以新安旅行团的真实历史为精神源头，通过音乐、合唱与舞台空间的综合呈现，在当代舞台上完成了一场跨越九十年的时空对话。

从红色基因中汲取精神力量

上海歌剧院党委书记、《新旅》总制作之一赵蕾表示，新安旅行团是一支以文艺为使命的宣传队伍，成员中涌现出众多戏剧家、作家、导演、舞蹈家和表演艺术家，在抗日战争、解放战争和社会主义建设中持续贡献力量。新中国成立后，新安旅行团主要成员与其他战地宣传团队共同组成了华东地区唯一的专业歌剧团体——上海歌剧院。

“新安旅行团是上海歌剧院红色基因的重要源头。”赵蕾说，继承他们以文艺吹响时代号角、为人民放歌的精神传统，是创排《新旅》的初心。今年恰逢新安旅行团成立90周年、上海歌剧院建院70周年，这部作品也是一份以艺术实践完成的纪念。

上海歌剧院副院长、《新旅》总制作之一黄景誉表示，《新旅》突破了交响合唱“无表演、无布景”的刻板印象，依托剧院成熟的舞台创作经验，打造更具戏剧张力的“沉浸式”呈现，让跨越九十年的精神对话更为直观、可信和动人。

历史之旅，也是时代新程

作品以《五万里歌谣》开篇，“四季风儿吹，一路脚步追”，唱出新安旅行团的初心与出发点，也拉开了交响合唱《新旅》的序幕。但创作并未止步于历史再现，而是将目光投向现实与未来。

第一篇章中，少年们“捧着一颗心来，不带半根草去”的纯粹信念，与第三篇章终曲《新旅》中当代青年“新的旅程，有我担当”的自觉形成清晰呼应，历史与当下在音乐中彼此映照。

《歌剧》杂志执行主编游暐之在文本创作中，将“坚定的理想信念、深厚的爱国情怀、顽强的意志品质、执着的实践追求”确立为作品的精神内核。通过“非线性、非写实”的写意手法，历史、现实与未来在三大篇章中被有机打通，新安旅行团的五万里征程既是中国革命不断向前的象征，也成为对新时代新征程的现实回应。

守正创新，构建立体音乐叙事

本次创作特邀作曲家关峡担任艺术顾问，在保证交响合唱宏大格局与专业水准的同时，注重作品的可听性与传播性。

作品在音乐结构上突破传统平面表达，从“时空的纬度、历史的厚度、情感的浓度”构建立体叙事，并吸纳《新安旅行团团歌》《新安进行曲》《卖报歌》《参军谣》《只怕不抵抗》等经典旋律进行重新创编，在熟悉与新鲜之间拉近与观众的情感距离。

作曲由杨帆、黄凯然、郑阳三位80后作曲家共同完成。三人自2013年起长期合作，在《新旅》中分工协作，通过两条音乐线索增强整体结构：一条以器乐化方式铺陈“新旅”主题动机，最终在终曲完整呈现；另一条贯穿始末的小号主题，使各篇章形成紧密关联。

多重声部与舞台空间的交融

在指挥家张诚杰执棒下，上海歌剧院交响乐团与上海歌剧院合唱团、中国福利会少年宫小伙伴艺术团合唱团共同构建出层次丰富的听觉空间。混声、女声、童声合唱交替呈现，与器乐声部相互托举，情感由内敛走向炽热。

男高音歌唱家于浩磊、女高音歌唱家徐晓英演唱的《先生的话》与《新旅》主题歌，宋倩演唱的《我们的想念》，以真挚而克制的情感，重温历史情境，展现当代青年的精神风貌。

导演马达与舞美团队在舞台呈现上大胆创新，多媒体设计胡天骥、舞美设计朱嘉君、灯光设计刘沈辉通过多维空间重构舞台结构，以纱幕内外、平台高低、舞台左右的视觉关系，呈现回忆与现实、奋斗与希望的交织。

近八十分钟的演出中，过去与当下在视听融合中完成精神接力，最终指向了同一命题——不忘来时路，方知向何行。

头图为《新旅》演出剧照。上海歌剧院供图