演出回顾丨当交响乐脱离乐团，四位钢琴家如何演绎柴可夫斯基？

更新时间：2025-12-16 17:05  浏览量：2

12月13日晚20:00，当金城兰州笼罩在朦胧雪色之后的寒意当中，兰州音乐厅内却暖意流淌，琴声如潮。“跟着艺术游甘肃”——黄河·兰州2025音乐季室内乐系列《最受喜爱的柴可夫斯基》双钢琴音乐会温情上演。

本场音乐会由中国音乐学院指挥系倾力协办，摒弃了传统交响乐团编制，特邀中国音乐学院四位才华横溢的青年钢琴家——李月、苏晓婉、吕怡宁、权威联袂登台，以“双钢琴组”的创新形式，重塑柴可夫斯基的经典之作。

弦乐之魂，琴键重生

音乐厅内，两架三角钢琴相对而立，仿佛两位默契的对话者。音乐会上半场以《C大调弦乐小夜曲》（作品48）拉开帷幕。这首原本为弦乐队创作的作品，在双钢琴的演绎下，既保留了原作的抒情与优雅，又增添了键盘乐器特有的清晰层次与晶莹质感。

第一乐章“小奏鸣曲式的小品”中，青年钢琴家李月、苏晓婉、吕怡宁、权威以精准的触键再现了弦乐的歌唱性；而在著名的“圆舞曲”乐章，“八手”联弹营造出的丰富和声与律动感，让观众仿佛看到雪花在黄河上空旋转起舞。

命运之问，琴键应答

下半场呈现的是柴可夫斯基深刻探讨人生命运的鸿篇巨制——《E小调第五交响曲》（作品64）。这部充满戏剧性与心理深度的交响曲在双钢琴的改编中，呈现出一种近乎室内乐的亲密感与浓缩的表达力。

从第一乐章那个贯穿全曲的“命运主题”在低音区沉重叩响，到第二乐章圆号主题在钢琴上化作深情的歌唱；从第三乐章华尔兹的优雅飘逸，到末乐章从阴暗走向光辉的壮丽转变——四位青年钢琴家以惊人的默契与技巧，将这部交响巨著的复杂织体与情感层次展现得淋漓尽致。

演出结束时，观众席爆发出持久而热烈的掌声。不少观众表示，在这样的冬夜聆听这样一场特别的音乐会，柴可夫斯基音乐中的温暖与力量似乎格外能够抵达内心。“没想到双钢琴也能有如此交响化的表现力，既听到了作品的精髓，又感受到了编创的巧思。”一位带着孩子前来观演的音乐教师如是说。

黄河之滨冬夜的清冽，反衬出音乐厅内盈满的暖意，而那些由黑白键谱写的交响诗篇，已化作这个冬夜最温暖的记忆，留在每一位听众的心中。